TIRTIR PROJET REVIEW PART2
THE COLOR CURATING
To ensure that the brand message is fully conveyed, we immerse ourselves entirely in the concept, carefully shaping the flow. Adopting the perspective of installation artists, we reimagined the filming space—envisioning everything from props in the room to the smallest facial expressions of individuals within it. Using AI, we meticulously built and refined the concept to make the visual experience in the video feel like a tangible reality for the audience.
The exhibition space is divided into three distinct zones, all inspired by the TIRTIR Mask Fit Red Cushion.
THE COLOR CURATING
브랜드 메시지가 오롯이 전달되도록, 컨셉에 온전히 빠져 흐름을 구성합니다. 우리는 설치 미술가가 되어 촬영 공간을 새로 바라보았습니다. 공간에 놓인 소품부터 그 안에서 움직일 인물의 작은 표정까지 놓치지 않고 상상합니다. 영상 속 경험이 시청자들의 실제 경험이 될 수 있도록 AI를 통해 세세하게 컨셉을 구축해 갔습니다.
전시장은 크게 세 가지 공간으로 나뉩니다.
We designed the spaces and props by leveraging the product’s unique features—its colors, textures, and forms. Without explicit explanations, the audiovisual storytelling was crafted to naturally convey the product’s advantages while integrating a sense of modernity and trendiness into the concept, adding a stylish edge to beauty imaging.
모든 영감은 티르티르 마스크핏 레드쿠션에서 얻었습니다.
제품이 가진 색상, 텍스처, 형태 등 고유한 특징을 활용해 공간과 소품을 디자인했습니다. 별도의 기능 설명 없이도 제품의 장점을 자연스럽게 전달할 수 있도록 시청각 스토리텔링으로 영상 흐름을 구성했으며, 트렌 디한 시대감각을 컨셉에 녹여내어 뷰티 이미징에 감각적인 모서리를 더했습니다.
Red, Filling the Space
This space, centered around red, forms the Exhibition Hall—the exhibition lobby. At its core is the Mask Fit Red Cushion, surrounded by a fountain-like structure that features flowing product formulations.
레드, 공간을 가득 채우다
레드를 중심으로 시작된 이 공간은 Exhibition Hall, 전시장 로비입니다. 마스크 핏 레드 쿠션에 중심을 두고, 제형이 흐르는 분수로 제품을 감싸는 구조입니다.
The Red Cushion unapologetically reveals its presence. Its glossy texture reflects light, enhancing its radiance. But it’s not just the product that illuminates the red; the formulation fountain subtly accentuates the hue. Within the fountain, various skin-tone shades blend into a gradient, starting from deep browns and light browns to beige tones flowing downward, creating an even broader spectrum of shades.
레드 쿠션은 있는 그대로 자신의 존재감을 드러냅니다. 제품의 유광 텍스처는 모든 빛을 머금고, 자신을 더 욱 빛나게 만듭니다. 레드를 빛내는 건 자신뿐만 아닙니다. 저희는 제형 분수를 두어 은은하게 레드를 받치 게 했습니다. 스킨 제형이 흐르고 있는 분수에선 다양한 스킨톤 제형이 그라데이션으로 섞이기 시작합니다.
This gradient performance using the formulations conveys the brand’s message that all shades deserve to shine, leaving no skin tone overlooked.
딥브라운에서 라이트 브라운 컬러가 섞이고, 그 위에 베이지 컬러가 흘러 내려오며 제형은 더 많은 SHADES 가 탄생합니다. 제형을 이용한 그라데이션 퍼포먼스에선 소외된 스킨 없이 모든 SHADES가 빛나길 바라는 브랜드 메시지를 발견할 수 있습니다.
No Two Skins Are Alike(세상에 같은 스킨은 없다)
The second space is the 45 Shades Wall.
Displayed in an orderly arrangement are 45 shade color chips, each accompanied by a magnifying slide that focuses on individual shades. The slide allows visitors to concentrate on their skin tones, symbolizing TIRTIR’s perspective of seeing each shade through the eyes of its customers.
The color chip concept, cherished by TIRTIR, became the focal point of this space. Beside the slide, a red telephone awaits.
The telephone symbolizes the curator, a role that plans and manages the artworks exhibited in galleries. It embodies TIRTIR’s attitude of proposing the perfect skin tone for each customer while also embracing their feedback.
두 번째 공간은 45 Shades Wall입니다.
정갈하게 나열된 45 SHADES 컬러 칩 위엔 SHADE 하나에 집중 시켜줄 돋보기 슬라이드가 준비되어 있습 니다. 우리는 슬라이드를 통해 자신의 피부색에 더욱 집중할 수 있습니다. 슬라이드는 고객과 같은 시선으 로, SHADE를 더 자세하게 바라볼 티르티르의 시선을 상징적으로 드러내기도 합니다.
컬러 칩은 티르티르 측이 가장 애정을 가진 아이디어였기에 공간의 중심으로 가져왔습니다. 슬라이드 옆엔 레드 전화기가 우리를 기다리고 있습니다.
전화기는 ‘큐레이터’를 상징합니다. 큐레이터는 미술관에 전시할 작품을 기획하고 관리까지 총괄하는 직업 입니다. 고객에게 딱 맞는 스킨톤을 먼저 제안하기도 하고, 때로는 고객의 의견을 직접적으로 수용하기도 하는 티르티르의 에티튜드를 함축적으로 담아내고 있습니다.
In front of the wall, a red bench further strengthens the installation art concept. Visitors can sit on the bench and admire the harmony of diverse colors.
벽 앞에는 레드 벤치를 배치해 설치 미술 컨셉에 한 층 더 힘을 부여했습니다. 때로는 레드 벤치에 앉아 다양 한 색의 조화를 바라보는 것도 좋습니다.
Be Yourself at Any Moment (어느 순간도 나답게)
The exhibition concludes with the Photo Booth, designed as a space for women in their mid-20s to early 30s to express themselves. Whether with friends or alone, the booth becomes a place to rediscover hidden aspects of their charm.
Our reimagined TIRTIR Photo Booth takes a unique approach. Inside, a red shutter flashes as it captures the moment. As the shutter lights up, a color code suitable for the individual’s skin tone appears on their face.
The red shutter represents TIRTIR itself. Just as the shutter helps discover one’s color code, TIRTIR helps customers find the perfect match for their skin while encouraging them to express their individuality.
As visitors immerse themselves in TIRTIR’s unique red shutter experience, a product matching their color code replaces the photo, completing the seamless transition from discovery to embodiment.
20대 중반에서 30대 초반 여성이 자신을 드러내는 공간, Photo Booth로 전시를 마무리했습니다. 포토 부 스 안에서 우리는 숨겨 놓았던 개성을 표출하곤 합니다. 같이, 때론 혼자서. 부스에 들어가면 짧은 순간 우리 가 몰랐던 자신의 매력을 마주하게 됩니다. 가장 트렌디한 앵글로, 개성을 응원하는 마음을 담아, 포토부스 를 추상적으로 표현했습니다.
저희가 구상한 티르티르 포토부스는 조금 다릅니다. 부스 안에선 셔터가 레드 컬러로 반짝입니다. 레드 셔 터가 반짝이는 순간, 각 얼굴에 맞는 컬러 코드가 스킨 위로 뜹니다.
레드 셔터는 곧 티르티르 자체입니다. 셔터를 통해 컬러 코드를 발견하듯 티르티르를 통해 고객들은 본인에 게 딱 맞는 컬러 코드를 찾아내고 더 다양한 매력을 표출할 수 있음을 표현하고 싶었습니다.
이렇게 티르티르만의 레드 셔터를 즐기고 있으면, 그대로 툭. 컬러 코드에 맞춰 사진 대신 제품이 등장합니다.
